Expoartesanías reúne el arte del mundo en un solo pabellón

* Un recorrido por el mundo sin salir de Bogotá: más de 40 expositores internacionales presentan piezas únicas que celebran la identidad cultural de sus países, desde textiles milenarios hasta joyería, tapetes y objetos rituales.

* Arte vivo y tradición en cada stand con artesanos de 10 países entre ellos India, Irán, Egipto, Perú y Venezuela comparten directamente sus técnicas, historias y saberes, ofreciendo al público una experiencia cultural auténtica hasta el 18 de diciembre en Corferias.

Desde el pasado 5 de diciembre Corferias abrió sus puertas al arte, la gastronomía, la moda y la cultura en la edición número 35 de Expoartesanías. Con más de 1.000 expositores, esta versión vuelve a consolidarse como una vitrina importante para los artesanos del país y del mundo. 

Entre sus espacios más llamativos se encuentra el pabellón Internacional 6 nivel 2, el lugar donde el público puede conocer expresiones auténticas del arte tradicional de diversos países. 

Venezuela: un intercambio de cultura y tradición viva

En esta oportunidad, los visitantes encuentran una muestra representativa de sus territorios gracias a la Fundación Red de Arte de Venezuela, la cual apoya y visibiliza el trabajo de artesanos provenientes de distintas regiones con identidades opuestas ycomplementarias. 

En esta edición sus exposiciones giran en torno a Isla Margarita, territorio caribeño donde se trabajan piezas como bolsos, gorras, y accesorios elaborados con palma datilera, una fibra tradicional de esta zona. Por otro lado, los Andes venezolanos, región más fría, traen prendas como ruanas, bufandas y ponchos elaborados en lana y algodón. 

Como parte de la experiencia, para este año, se fabricó una máquina hiladora miniatura, herramienta que permite que los visitantes aprendan el proceso de hilar las fibras y cómo se comienza la elaboración de las prendas, de esta manera el país invitado busca crear un intercambio de conocimientos directo con los visitantes. 

Perú: una herencia que viste al mundo

La textilería peruana conserva símbolos, métodos y significados que han acompañado a su pueblo durante siglos. Hoy, ese conocimiento continúa pasando de generación en generación dando vida a prendas que mantienen la riqueza creativa y la cultura que siempre ha caracterizado al arte peruano. 

En esta ocasión Perú llega al pabellón internacional con varios emprendimientos que representan su diversidad tradicional, entre ellos destacan sus buzos, sacos y piezas para hombres y mujeres elaboradas en algodón y alpaca, trabajadas por más de 300 artesanos de distintas regiones del país. Sus técnicas combinan tejidos ancestrales con toques contemporáneos, logrando piezas que conectan pasado con modernidad.  Moda, color y tradición desde Medio Oriente

El pabellón internacional también abre una ventana a la riqueza textil y artesanal de Medio Oriente, una región reconocida por su maestría en el color, los bordados y la elaboración de piezas que acompañan la vida cotidiana de sus comunidades.

Países como India y otras naciones influenciadas por la tradición oriental presentan prendas profundamente representativas de su identidad cultural, como caftanes, abayas y velos como el hiyab, confeccionados con muselinas finas y telas ligeras que se adaptan tanto al clima como a las costumbres de la región.

Además de las prendas, este espacio también destaca el arte de los tapetes orientales, parte esencial del patrimonio artesanal de países como Irán e India. Estas piezas, reconocidas mundialmente, se elaboran mediante técnicas ancestrales de teñido y tejido que pueden tomar hasta tres años en completarse. Cada tapete es una obra de arte que combina símbolos culturales, geometrías tradicionales y fibras cuidadosamente seleccionadas.

Uno de los productos más llamativos del pabellón es la prenda conocida como “150 maneras”, traída directamente desde India. Su diseño versátil, pensado para adoptar múltiples formas sobre el cuerpo, refleja el equilibrio entre tradición y diseño contemporáneo que caracteriza a la moda oriental actual.

En conjunto, estas propuestas muestran cómo la herencia artesanal del Medio Oriente desde sus textiles hasta sus alfombras se mantiene viva, dialoga con lo moderno y continúa cautivando a los visitantes de Expoartesanías.

Egipto: símbolos ancestrales que cobran vida

Egipto se tomó el pabellón internacional con un stand que combina historia, simbolismo y una puesta en escena que atrapa a los visitantes desde el primer segundo. Sus expositores reciben al público con la energía característica de su cultura y con un profundo conocimiento sobre cada pieza traída directamente de su país. 

Entre los objetos más representativos se encuentran réplicas de sarcófagos, amuletos tradicionales, esculturas, figuras decorativas y elementos inspirados en los jeroglíficos y la iconografía faraónica. Uno de los más especiales es el escarabajo, un símbolo asociado a la buena fortuna, la renovación y la abundancia, que el expositor comparte con los visitantes mientras explica su significado cultural.

Este stand no solo exhibe objetos: enseña. Cada pieza es una oportunidad para acercarse a la cosmovisión egipcia, entender sus rituales, su historia milenaria y los valores que siguen presentes en su artesanía actual. Cada stand representa una historia, una técnica y una comunidad que, desde su territorio, trabaja por mantener vivo su legado.

El Pabellón Internacional de Expoartesanías reúne más de 40 expositores que traen hasta Colombia lo más auténtico de sus culturas. Tapetes, textiles, joyería, prendas tradicionales, objetos rituales y piezas hechas a mano permiten que los visitantes experimenten un recorrido por diversos países sin salir de Corferias.

Recuerde que la feria estará abierta hasta el 18 de diciembre, invitando al público a vivir esta experiencia cultural única y a celebrar, una vez más, el poder del arte para conectar al mundo.